Die Stilistiken auf der Jazzgitarre sind vielfältig. Sie reichen von Blues über Bebop/Hardbop bis hin zu Fusionen zwischen Jazz und Rock/Pop.
Jazz zu spielen bedeutet, improvisieren zu erlernen. Dies wurde schon in der Renaissance und im Barock praktiziert, ist also eine alte musikalische Methode.
Um zu improvisieren brauchen wir also einiges an Grundlagen:
- Gehörbildung ( Lernen Originalmusik rauszuhören )
- Rhythmik: Swing Achtel bzw. Bebop/ Hardbop Achtel / gerade Achtel bzw. Bossa Nova /Latin
- Timing ( Arbeiten mit Metronom/ unabhängigen Fuss / Rhythmen erfassen und zählen )
- Begleitung ( Accompanying kurz „Comp“ ) von einfach nach rhythmisch und harmonisch schwierig ( s.a. Blues Begleitungen )
- Harmonik ( z.B. IIm7 V7 (alt) Imaj7 ) Erklären der harmonischen Zusammenhänge bei Jazz Standards / Jazz Blues Dur oder Moll
- und Zusammenhänge zwischen Akkorden/Arpeggios ( s.a. Some of These days Arpeggio Solo ) und Tonleitern ( s.a. Improvisation über Bb7 Vamp ) beginnend mit einfachen Strukturen wie Pentatonik /Dur und Moll und deren Anwendungen oder Jerry Bergonzi´s „Inside Melodic Structures“.
Dies zu erarbeiten ist umfangreich. Meistens fange ich mit einfachen JazzBlues Standards an, d.h. erst einmal mit einfacheren Begleitungen ( „Comp“ ) und Rhythmen und die entsprechenden Melodien. Dann fangen wir an einfache Soli nachzuspielen, um Feel und melodische Links zu erlernen. Dies ist der Einstieg für die “ Beginner „.
Wie z.B. das Duo Joe Pass/Herb Ellis von mir eingespielt mit einer Gibson L4 und einer FGN Les Paul Standard ).